乘风破浪电影什么时候上映的
《乘风破浪》是一部由韩寒执导,邓超、彭于晏、董子健、李荣浩、赵丽颖、金士杰、张本煜、高华阳、马达加斯加、期期、叫兽易小星等主演的喜剧电影,于2017年1月28日中国大陆上映。 该片讲述了不被父亲理解的赛车手阿浪意外经历一场奇妙冒险的故事。 2018年2月6日,该片获得第37届香港电影金像奖最佳两岸华语电影提名。9月12日,该片入围2018华语电影盛典,十大华语电影奖。
创作了《暗香》的作词人陈涛,还创作了哪些优秀歌曲?你最喜欢哪一首
陈涛还创作了《霸王别姬》,《精忠报国》,《从头再来》,《和平》,《壮志飞扬》,《漓江水》等等,其中还涉及的类别有电视连续剧主题曲,大型运动会主题曲,是一名名副其实的作词家。我最喜欢的作品有《霸王别姬》,《精忠报国》,《从头再来》,《和平》。
1、陈涛的作品给人留下的第一印象是,善于引用古典文学作为歌词素材。经典文学元素,通过巧妙的语言组合,词语搭配,将自己创作的歌词与文学经典巧妙的融为一体,使现代的歌词有了一种历史的厚重与沧桑,代表性作品有:《霸王别姬》《精忠报国》《孔雀东南飞》。
2、陈涛通过与古典文学结合的歌词,都打造成经典佳作,而现代的情歌打磨也极富功底,代表作品有:《追缘》《咚巴拉》
3、春晚的音乐作品,大多数都是为当年晚会订制的作品,题材无非就是祥和、欢乐、祝福等 ,给创作者的空间过于狭小,所以难有佳作,但是陈涛为春晚写的歌不仅没有流俗之作,而且还留下了经典:《万家灯火》《满城烟花》《一辈子朋友》
4、陈涛在圈子内名气也大了,各种高难度的主旋律命题式歌曲都找到了陈涛。
为国家全运会创作了主题曲《相亲相爱》,为迎接香港回归写的《壮志飞扬》,为贵州旅游文化宣传,创作的非物质文化遗产主题曲《山水贵客》,为 “一带一路”高峰论坛献礼的《千年之约》,上世纪90年代,为下岗工人写的《从头再来》
5、陈涛为影视剧歌曲创作的主题歌,更是创造了横跨三十年,宝刀不老的传奇词坛生涯。
90年代的《我爱我家》写了主题曲《诺言》, 为电视剧《太极宗师》(主演吴京)写的主题曲《英雄谁属》,电视剧《寇老西儿》(主演陈道明、葛优、瞿颖)主题曲《枫叶红》, 电视剧《芈月传》创作的片头曲、片尾曲《满月》《西风》,电影《建党伟业》主题曲《有一天》。
而最喜爱的当属陈涛为毛阿敏写的《天之大》因为“天之大,唯有你的爱是完美无瑕。”
陈涛,内地著名词作家。他曾先后为屠洪刚、毛阿敏、朱桦、田震、刘欢等歌手创作出了一大批优秀歌曲。处女作《伤心是种说不出的痛》(黄格选首张个人专辑),1991年加入高峰首张专辑的创作中,并写同名主打歌《你走后的那一夜》。代表作品《霸王别姬》《精忠报国》《孔雀东南飞》《暗香》《从头再来》,《孝庄秘史》主题曲《你》等。最喜欢的还是《暗香》和《精忠报国》吧,传唱度也最高。
说到陈涛老师,就不得不说到《霸王别姬》《精忠报国》《从头再来》这些比较经典的歌曲了。可以这样说,在90年代有很多当红明星,都唱过陈涛老师写的歌曲。比如毛阿敏、田震、黄格选等等。而说到最喜欢的歌曲,个人比较欣赏他为电视剧《倚天屠龙记》写的片尾曲《爱上张无忌》,感觉歌词非常贴合剧中的人物。当然,毛阿敏老师唱得也非常好。
比如歌曲开头的一句“手托腮,似笑非笑的你”,就写出女主赵敏的爱慕和羞怯,以及她的聪慧。然后顺着视角用“看见他期期艾艾”写到张无忌身上,也表现了张教主的老实和憨厚。
最后到副歌部分,起句是剧中贯穿张赵二人关系的“三件事”,而第三件事又表达了赵敏最终与张教主成眷属,再无所求,要他为自己画眉。同时,也验证了历经各种变化之后,两人仍然走到了一起,从此远离江湖的功利以及是非。
所以个人还是比较喜欢这一首歌的,甚至认为这首歌词,还可以和林夕老师写的《难念的经》比肩一下,毕竟都是以情感的方式,来刻化剧中人物的。
如何评价尹正在《声临其境》中模仿张国荣的配音表演,你觉得水平如何
关注尹正就是那个一剪梅片段了,后来发现尹正真心实力
尹正人帅,而且唱歌也是了得,唱功很棒,演技就不容置疑了
在其声临其境中表演配音张国荣可以说是原版,好的配音就是把戏再表演一次,而尹正就做到了,把自己融入到其中去,而且不光是模仿张国荣那段,模仿陈大雷那段也是非常精彩,让我们脑海中不禁回想出当时剧终的情景,还有人物的性格,声音,尹正都拿捏的很准,声临其境模仿张国荣那段可以说是非常完美
一剪梅boy尹正向粉圈证明了,哥哥粉才是最强大的!
什么送爱豆西瓜,什么礼物、公益、广告牌全套来,什么送爱豆小行星,各路粉圈清流泥石流,在“张国荣粉丝尹正”面前,都弱爆了好吗!
真正棒的真爱粉,是能在节目里配音他的经典片段好吗?!
你看,他完全没有刻意的努力,非常自然,水到渠成、信手拈来。
眼角眉梢的情绪都对,节奏都对,一切都对,这是一个真爱粉的自我修养。
同时,这其中还包含着演员尹正的自我修养。
作为自带BGM出场的一剪梅boy,尹正充满了蜜汁反差萌。
一个祖籍东北,出生在内蒙古包头的北方小伙,竟然能把粤语说得连香港人都觉他是广东人。
昨天在尹正在《声临其境》上模仿张国荣,给张国荣在《家有喜事》里的角色配音,把现场嘉宾和全国观众都惊艳到了。
《声临其境》真是一个神奇的娱乐节目,它以原创国产综艺的姿态亮相,第一期便收获了超高口碑和极大等我关注度,赵立新、韩雪等演员的配音实力让观众见识到了这些演员优秀的另一面。
而在上期,郑凯拿到了冠军,却在微博上开撕节目组。结果与袁立开撕《演员的诞生》结果完全相反,网友一边倒的站节目组。
而最新的一期一经播出,尹正模仿张国荣立马上热搜,《声临其境》简直就是热搜生产机啊,期期都要承包热搜。
尹正模仿张国荣不仅配音节奏把握准确,粤语纯正,而且情绪也相当到位,甚至连神情、动作都有模仿,好像张国荣上身一般。
尹正虽然是北方人,但是从小在广州长大,所以能说一口流利的粤语并不奇怪。
牛皮不是吹的,草堆不是堆的,这个水平简直无懈可击!昨天的《声临其境》,内蒙古包头的北方小伙尹正,模仿张国荣的声音,给张国荣在《家有喜事》里的角色配音。
胆子不小,也真是艺高人胆大,张国荣的声音,岂是那样好配的,一代天王,时而忧郁时而自信,如何把握好那种情感,在声音中如何表现出来,恐怕没有相当的生活阅历,是揣摩和感觉不到的!
而粤语过去在北方人听来,因为听不懂,所以被贬低称为“鸟语”, 而尹正模仿粤语的声音纯正,配音和节奏把握准确到不差分毫,现场嘉宾和观众都惊异的不得了。《霸王别姬》里的张国荣,尹正又表演了一下配音,而和张国荣合作过《霸王别姬》的张丰毅频频点头称是,两眼泛红的泪目。尹正也真是不容易啊!
尹正,观众都认为他是“翻版吴彦祖”,他于1986年12月30日出生,毕业于星海音乐学院流行音乐系2006级本科,2015年的他,主演悬爱侦探剧《他来了,请闭眼》,获得第19届华鼎奖“最佳新锐演员”的称号。2016年,获得国剧盛典观众最喜爱的角色演员的荣誉,获奖主要因为其主演民国谍战剧《麻雀》,他演心狠手辣的角色苏三省。不过,或许正如他自己自嘲所言:“我是一个单性思维的动物,只能专心做好一件事”。
当然他最为开心的是:“别人对我的评价我觉得都可以,但最想得到的是,尹正这个人三观很正, 是个演员,戏很好。”
所以做任何事都认真的尹正,取得这样的成绩,当然大家都很服气!
在《夏洛特烦恼》里BGM是《一剪梅》的尹正,谁都没想到他另一个身份,是张国荣的坚定支持者。曾经在歌唱节目里,他就以一曲《风继续吹》赢得了众人的惊叹
而最近的一期《声临其境》中,他直接为偶像的代表作《家有喜事92》配音,更是引发了广泛的讨论。
尹正所配的,是张国荣在92版《家有喜事》中和吴君如的一段对话,他惟妙惟肖地还原了电影中的场景,而熟稔的粤语让人恍惚间还以为是哥哥真的在场。这段配音惊艳了所有人,和张国荣共同主演《霸王别姬》的张丰毅,更是因为追忆起故人而眼眶泛泪。
配音结束后,面对众人的称赞,尹正表示:“我没有什么最好,只希望所有人记得曾经有一个很帅的人在这个地球上生活过,他叫张国荣!”
作为喜欢张国荣十几年的粉丝,尹正的这一段演绎和这一番表白,让屏幕前的我也为之感动。
其实对张国荣的致敬并不少见,上个星期同样是湖南卫视的节目《歌手2018》里,张天就翻唱了张国荣的代表作《我》,然而最终呈现的效果却不尽人意。一首悲凉的歌被她演绎成舞曲,实属不妥。
但尹正之所以被大众,乃至张国荣的粉丝群体广泛赞誉,一是因为他的态度端正——尹正每年的4月1号都会发微博悼念张国荣,而9月12号也都会祝哥哥生日快乐,足以见得他对张国荣的喜爱是发自内心;二是,尹正本身的业务水平是过关的,不管配音、演技还是歌唱水平,虽然不能100%地还原,但总会给人视听上的享受和美感。
为尹正点赞!
《红楼梦》87版为啥那么美?为什么现在电视剧没有那种韵味了
那是用心用时间用专业雕琢和砸钱快餐文化之间的本质区别。
现在,如果一个剧组能够沉下心拉长战线去精雕细琢一部剧,自然也能出精品。问题是,资方愿意吗?演员愿意吗?
归根结底,现在我随便花三个月就能赚很多钱,我干嘛要花好几年去赚差不多的钱呢?而且时间越长,不确定因素太多。
社会现象而已,不能单纯怪任何一方。
那时候是举国投资(西游记好像也是),从编剧、策划、演员、导演,都是国内一流水平的参与,并且集结了两岸三地的学术力量对电视剧进行综合考量,对拍摄要求严格,拍的时限也长;现在大多是民间投资,随便找个导演、演员、编剧,两三个月就能拍完,肯定差异大。另外也和社会环境有一定关系,当时的学术氛围浓,现在只讲赚钱。可恶的垃圾文化!
《红楼梦》87版的美是那种自然流露出来,就就像河水一样那样自然流淌出来。剧里面的演员不是在演戏,她们只是在表现自己最好的一面。
有哪一部是像《红楼梦》87版一样,先学习先解读《红楼梦》,有了《红楼梦》的神,再去做《红楼梦》的形、色、音声。
导演王扶林在改革开放初期,认为戏剧里只是体现出情节,没有文学作品的感染力,所以想改编名著。
开始的时候把《红楼梦》想的极简单,就是在室内吃吃饭,聊个天,做诗弹琴谈谈恋爱,打打闹闹。可是后来开拍时他先用一年来读书,还请红学专家来帮他解读。
他并不认为会笑会唱长得漂亮就会演戏,他说这样的演员一阵风就刮走了,真正留在观众心里的演员一定要有文学功底,真正了解名著。
他不是从演员里挑,而是面向社会征集演员。来试戏的都喜欢《红楼梦》可以说具备一定的文学功底。这还不够,他又把这些演员放在一起学习《红楼梦》原著,相互讨论学习考核。而他在旁边冷眼旁观,看看哪一个人更适合。
林黛玉的扮演者当初是有两个人,定不下来,但是当陈晓旭上了妆学习的时候。她简直就是把自己沉浸在林黛玉的角色里,她就是林黛玉而不是去演林黛玉。
这样的角色出来的戏,给观众的感觉相当强烈,感染力有那种击穿的力度。这样的电视剧拍出来,给人的美就是那种原生态,没有矫揉造作,只有全情投入。
这个东西与红学的兴衰有很大的关系。当然,对于红学本身,我是持否定态度。87版红楼梦拍拍之时,做了非常充分的准备,而且当时的红学家大多在世,而且研究成果丰硕,所以在剧情等等的讨论上面非常的充分,加之各位演员做了大量的准备,当时那个年代拍一部电视剧是很精心准备的,包括各种礼仪文化等等方面的训练和熏陶。当时的那些演员都是十八九岁,那个年代没有什么其他诱惑,也没有什么偶像文化,粉丝文化,演员们都很投入的学习和演出。当时红楼梦的投入是400多万,在那个年代来说已经是天文数字了,而且举国上下都很重视。应该说是中国第一部大古装剧啊,在这样的大环境下,87版红楼梦获得了巨大的成功。细微之处显真章,红楼梦里的诗画人情等等的文学,红楼梦里灯红酒绿浮华的生活,这些方面全面的细致的展现出来。人物也是生灵活现,盛衰之间不同的画面展现,期期艾艾的主轴风格,真的把红楼梦还原出来了。现在拍的红楼梦,并不是举国之力而拍,而且导演的风格受限决定作品的风格,李少红版的红楼梦真的有一点点在画面上呈现出暗黑风格,人物也是神神叨叨,原本就深涩的红楼梦变得更深涩,更别谈美了。这便是我的回答吧。
搬砖真的能让人愉快吗
谢谢邀请!
搬砖真的能让人愉快吗?
我认为搬砖本身并不能让人感到愉快。
因为搬砖是一个重体力活,不管是黏土砖、水泥砖,还是瓷砖,都是让身体劳累的一项活动,它需要你弯腰、抬臂,肌肉收缩。经常干的人还可以,不是经常搬的,干一天会第二天早上起不来床。我学生时代在暑假里曾经到一个工地打工,第一天工头就安排我搬砖,干了一天,第二天早上浑身酸痛,那感觉到现在记忆犹新。
但是,搬砖还是会让人感到愉快的。
原因在于:
- 自己或亲戚盖房,这时候的搬砖,你可以想象到自己的成果——房子,将会在不久的将来矗立,所以你会感到愉快。
- 以搬砖为工作,你会获得报酬,你可以用它来给孩子买一件期望已久的玩具,给妻子买一身新衣服,给自己换一双新运动鞋,所以你也会感到愉快。
我的回答对吧?@老酒鬼混职场