诗歌语言的张力如何体现

语言是一门艺术

一、字的直意与联想。朱光潜在《咬文嚼字》中说:无论是阅读或是写作，字的难处在意义的确定与控制。字有直指的意义，有联想的意义。比如说“烟”，它的直指的意义见过燃烧体冒烟的人都会明白。只是它的联想的意义远离不易捉摸，它可以联想到燃烧弹，鸦片烟榻，庙里焚香，“一川烟水”“杨柳万条烟”“烟光凝而暮山紫”“蓝田日暖玉生烟”——种种境界。直指的意义载在字典，有如月轮，明显而确实;联想的意义是文字在历史过程上所累积的种种关系。有如轮外月晕，晕外霞光。其浓淡大小随人随时随地而各各不同，变化莫测。

二、小龙团与小团月的区别。

科学的文字越限于直指的意义就越精确，文学的文字有时却必须顾到联想的意义，尤其是在诗方面。直指的意义易用，联想的意义却难用，因为前者是固定的后者是游离的，前者偏于类型后者偏于个性。既是游离的个别的他就不易控制。而且它可以使意蕴丰富，也可以使意义含糊甚至支离。比如说苏东坡的“惠山烹小龙团”诗里三四两句“独携天上小团月，来试人间第二泉”“天上小团月”是由“小龙团”茶联想起来的，如果你不知道这个关联，原文就简直不通。如果你不了解明月照着泉水和清茶泡在泉水里那一点共同的清沁肺腑的意味，也就失去原文的妙处。这两句诗的妙处就在不即不离若隐若约之中。它比用“惠山泉水泡小龙团茶”一句话来得较丰富，也来得较含混有蕴藉。难处就在于含混中显得丰富，由“独携小龙团，来试惠山泉”变成“独携天上小团月，来试人间第二泉”。这是点铁成金，文学之所以为文学就在这一点生发上面。

三、怎样表现出张力来。

试以自己拙作，谈诗句张力。在今年清明节祭扫时，因庚子疫情，提前一周错峰上山，在祭扫过程中大雨倾盆，家人打着伞完成。充分感受到“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”的悲伤。那幺，我们又该如何表达这种意象，怎么组织好语言，写出有感觉的，自己的，有张力的诗句呢?回程路上，看到了许多茶农在雨中采茶，雨前茶和清明茶是时令的表现，也是可以承载张力意境的好载体，经过几次推敲，最后浓缩在“思亲不剪连山雨，相思如芽满清明”。思念如连山雨般剪不断，如满山芽采也采不完。(详见拙作《清明_思念》

四、歌诗合为事而作。

牧海耕渔

东壁日出红霞光，好将洋面做晒场。

海插竹蒿千条枪，风鼓海带万重浪。

诗词语言的张力如何体现？我的理解是：看到某句诗，便会有种身临其境的感觉。

儿童散学归来早，

忙趁东风放纸鸢。

美丽的小城潍坊，有一条清澈的河。名字叫——［虞河］

小桥流水虞河岸，

恍惚此时在江南。

今天的岸边，浪漫的紫藤花羞得低下了脸。

窈窕紫葩灼灼开，

藤花缠绵招蜂来。

暮春的海棠花色变淡，风韵犹存。

李白在我眼里就是最具有张力的一位诗人，废话不多说举例来看

《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

《将进酒》

君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

《早发白帝城》

江陵朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山

《望庐山瀑布》

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

谢邀，想回答这个问题，先搞明白什么是诗语言的张力：它指语言要有内蕴丰富，外延广阔的特点。

诗歌张力体现可通过多手段体现，意向的选择，意境的创造，象征与隐喻的运用，典故的使用。多种手段使诗可以获得更多的言外之意或更丰富的诗性意义。

有张力的诗飘过尘封千年气息，一枝一叶，一颦一笑，染上历史的尘埃，时间堆积厚重仍具有强大生命震撼力。

我把清朝诗人袁枚一首<<苔>>来做为结束语，来体味一下诗张力是如何去体现的吧：

白日不到处，青春恰自来。

苔花如米小，也学牡丹开。

首先，诗歌，是语言艺术的表现形式。而体现语言的丰富性和生动性，就是诗歌语言的张力。

关于诗歌语言的张力如何表现，以下是我的拙见，望指正。

1，诗歌语言中，文字的夸张，大于字面意思的内容，扩展诗歌的容量，增加审美过程，体现延伸层次的涵义。

如:"一根头发扬起来，被风劈开，露出万千愁丝"

2，诗歌语言中，文字内涵的对立矛盾，把语言与言词、字和句之间，指向矛盾的寓意，产生意象和内涵思考，体现背向而驰的辨证关系。

如:"不能融入眼界的，是苍茫的云和辽阔的水面"

3，在诗歌语言中，突出言词，留下空白，让语言整体与局部、一般与个性间张力，给意境、旨意、留下相应的空白，留下想像空间，产生语言的突破，从而表现语言的效力。

如:"我双手沾满了蜜，给每一个"

4，在诗歌语言中，用扭曲方法转换，将人与物、物与事物，进行植入互换，有意触犯标准语的规范,使语言的诗意运用达到张力，体现广泛而外延。

如:"苍老，无法支撑一声轻叹"

诗词是高度凝练的艺术,这就决定了诗词的语言是将极精华的东西浓缩成短短的几行字中。想要让诗词语言富有张力，就必须做到以下几点。

一.言之有物

言之有物的一个重要表现就是诗歌的主题深刻，注意这里的主题的深刻是表现得深刻，而不要求主题本身深刻。不是说爱国主题的深刻性就一定高于爱情主题的深刻性。

那么主题是如何表现得深刻呢？

1.我认为首先，作者的情感应该是真实的，而不是虚假的，一篇无病呻吟的文字不可能取得读者的认可，诗歌也不例外。作者首先要对这些情感有一定的体验和理解才能够具有将主题表现得深刻的前提和基础。

2.其次，作者应该具有一定的语言表达能力，能够将其思想与情感表现出来，这也与是我们的下一点言之有文有关。

二.言之有文

1.众所周知，诗歌的最小单位是意象。意象组合在一起就成为了意境。要做到言之有文，体现诗歌的张力，就要从意象的选取和意象的组合做起。

下面举一句诗：残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼。

作者将寥落的星，从广袤边塞上横着飞过的大雁组合在一起，寥落的星，让人想到这是夜将尽天将明的时刻，也能让人联想到天幕的广阔。

岁月漫漫后面是什么

人生路漫漫，且行且珍惜。

春联的一来源是春贴，古人在立春日多贴“宜春”二字，后渐渐发展为春联，表达了中国劳动人民一种辟邪除灾、迎祥纳福的美好愿望。

春联源远流长，相传起于五代后蜀主孟昶。他在寝室门板桃符上的题词：“新年纳余庆，嘉节号长春”，谓文“题桃符”（见《蜀梼杌》），这要算中国最早的对联，也是第一副春联。

扩展资料：

对联一般都是竖写，上联末字（仄声）贴在右边（上手），下联末字（平声）贴在左边（下手）。

对联的对仗，虽然与诗有相同之处，但它比诗要求更严。对联有宽对和狭对之分。宽对只要求上下联内容有联系即可成联，而狭对则要严格按《笠翁对韵》的标准来撰写。

不过在实用对联中，采用宽对较多，而狭对则往往因为对仗的要求太严，束缚了人们的思维，有因文害意之嫌，故而很少应用。对联的平仄规律，与诗基本相同，一般套用律诗的 一三五不论，二四六分明的基本法则。

岁月漫漫，下一句可以接：白头偕老

重点词汇：白头偕老

［成语解释］白头：头发白；偕：共同。夫妻相亲相爱，一直到老。

［典故出处］《诗经·卫风·氓》：“及尔偕老，老使我怨。”

译文：当初曾相约和你一同过到老，偕老之说徒然使我怨恨罢了。

不知何故，平台的创作中，最火的成了对联

加v回答：

平台是根据每个人的爱好推荐你看的内容的。向你推荐的对联多，可能是以下原因造成的

一、说明你入头条后，你点开和阅读最多的是对联。如你再用一个月的时间，去打开和阅读别的内容，涉及对联的你一个也别打开和阅读，恐怕你就看不到了对联了。

二、你关注的人，喜欢和发表对联作品多。你是他的粉丝，平台就会向你推荐他的作品，从而导致你看到的对联多。如果是这样，你又不喜欢对联，你可以退出对写对联人的关注，平台就会减少向你推荐对联了，久而久之，你的面前就没对联了。

（图片源自网络）

平台的创作中，最火的是对联，原因如下:

一、对联是中华民族特有的传统文化，无论是会场战地，还是祠堂庙宇；无论是亭台楼阁，还是山林海边；无论是风景名胜，还是历史古迹；到处都有精美的对联彰显文化底蕴。既含哲理，又显文采；既显书法妙美，又渲染环境气氛。对联的独特地位无法采用其他形式代替。春联、婚联、神联、挽联、各行各业集会、宣传等，对联无处不在。

二、能精通对联知识对出工整优美的对联，很能体现一个人的学问修养，思想境界。古人吟诗作对风行，文人墨客乐此不疲，为人们喜闻乐见。对对子立见文才高下，见识深浅，修养厚薄。

三、对联精短轻快，表情达意像飞箭，像奔马，快捷爽心，一目了然。一般行家对对子脱口而出，创作者和阅读者花时最少。

四、对对子可配精美图片更让人赏心悦目，交文友沟通快捷方便，展现量和阅读量大，能引起广大文友兴趣。

该火的必然回火，这是自然发展的规律。我从三个方面回答这个现象：

一、中华民族的国粹

对联本就是国粹，亦称对子。这种表现形式是我国文坛沃土上的一朵艺术奇葩，它把我国传统文化中的诗文辞赋、书法绘画等媒体介质融为一体，成为具有中国特色的艺术魂宝，由于具有雅俗共赏的特性，一直是老百姓喜闻乐见的文艺形式。现在的老百姓大都只在过年时在自家门口贴上对联，以示来年风调雨顺、大吉大利。也是对中华传统文化的一种继承。

一、对联互动性强

有了上联，就该有下联。作者出一个上联，等着平台的朋友们来对下联，因为字数不多，又不用太多评论，只要对仗工整，平仄协调，五个字或七个字就成了评论。不论对的水平如何，都在积极参与。这样作者就与各对联的友人形成了一个很融洽热闹的互动气氛，何乐而不为？小小的对联别看短小精干，语言精炼，但很能体现作者的文化底蕴和文学功底。就是因为对联涉及面广，更显得博大精深。平台里很多这方面的高人，故而大家没事在一起对对子，赛赛诗，互相取长补短，就像古时诗人们“把酒当歌，人生几何”，快哉乐哉！

二、更适合平台要求

大家都在头条上玩耍，初衷各自不同，但我相信进来的大部分人都有个小九九。那就是既能创造作品，体现自身价值，又能结交各地朋友，为自己日常劳作找个可以释放压力的港湾，而且发展好的话还能有所收益。无论怎么想，都是合理合规的。既然合理，以什么形式，在哪个领域创作都无可厚非，况且任何表现形式都是自己的劳动成果。既然合规，就要按照平台规章制度来遵守。也要遵循各种收益的准则进行加工。对对子本就是一种很合理合规的文化表现方式，有此爱好的同仁何其多，展示自己的才华更是合情合理的。

在平台的所有友人，都有选择的权利。大家在这里百花齐放，百家争鸣。坚持创作，传播正能量，不正是大家的初衷吗？“洒家”在此以一个对联敬献给各位“官家”：

浓缩的都是精华，其语句优美，富有韵味，别看只是几个字，但能说明一件事或能浮现出一道美丽的风景，对联、诗词朝古朝代都甚为流行，是比较高雅的文化，它精简易懂，非常有趣，至今还有很多朋友爱好，点赞、评论多也就不足为奇了。

头条高手出妙对，

民间众友作美联。

元素周期表规律总结

按照元素周期表的五个分区来归纳其性质：

1、s 区：含ⅠA与 ⅡA 共两族两列；价电子层为ns1或2(n≥1)。

价电子数=主族序数=最外层电子数

2、p 区：含ⅢA至ⅦA及零族共六族六列；价电子层为ns2 np1-6(n≥2) 。

（1）价电子总数=主族序数（零族除外）；

（2）以非金属元素为主。

3、d 区：含ⅢB至ⅦB和Ⅷ族共六族八列 。

(镧系和锕系属f区)；价电子层为(n-1)d1-9ns1-2。

（1）均为金属元素；

（2）价电子总数=副族序数;

孩子网课，各位家长你们现在怎么样了

不问我的时候蛮好的，一问我的时候就不得了，有时候就是控制不住自己，自己在那里气得爆炸，她像没事人一样。

吼了之后又觉得自己像做错了什么事一样，不该那样，哎，我太难了。

很高兴回答这个问题：

比较好，孩子算比较听话，每天作业按时完成，孩子在家上网课这段时间，除了偶尔会有意见冲突，（我的啰嗦引起的）但是过后又有说有笑，对于一个目前处于叛逆期的初中生来说，能做到这样对我来说已经很满意了。

孩子网课才开始有点不适应，害怕孩子不上课抱到手机耍游戏！随时都在说，认真听老师讲课哟！不然考不上高中哟！一直碎碎念孩子也烦。慢慢的发现孩子有空在手机上被单词，在手机上找的电子档从七年级开始到九年级。慢慢的心才平静下来。

因为这次疫情的原因学校延期开学，为此，学校开展“停课不停学”网上教学活动，于是开始了家长们在家陪孩子上网课，我也不例外。俗话说“温故而知心新”，通过这些天陪着孩子，我也在学习。

第一天上网课，我和孩子都充满了期待，有些新奇！早早的起床，穿戴整齐等待在电脑旁，生怕错过，这种感觉就像第一次上学一样。这几天上下来，体会到了老师的辛苦。全国在打一场“大仗”，我们在家每天打一场“小仗”。

早上起床，就是一场“恶战”！

爱赖床的孩子真是让媳妇原地爆炸啊！幸好我只是听众！因为一般这个时候我也在睡懒觉！[捂脸][捂脸]

然后我们爷俩被拉起来洗漱，迷迷糊糊洗完，急匆匆的吃了早餐，孩子开始网课！我开始找资料录奥数视频！必须分开:我在北卧室，儿子在客厅（信号好）！

两节课，中间休息十分钟！然后写作业，订正作业，提交！

等到完成大概就中午了，休息时间！

自己安排，看一会儿电视，《诗词大会》必看，要不然别的也不许看！（捆绑销售，[呲牙][呲牙]）或者拼乐高，下象棋！

然后跳绳，现在可以出门了，在小区内的广场上活动一会儿，放放风！

周一三五有英语课，二四六学奥数、做阅读！

我想问问在现在上网课的学生的家长们，大家有多少时间能陪着学生一起上网课，去听听自己孩子的老师的教学内容、教学形式和孩子学习效果。

也就是说，各位家长整个教学活动能不能和学生一起参与到课堂之中，以一个学生的角色体会上网课的过程中老师和学生的互动状态。

在坦白地说，就是有没有“检查”老师的教学质量和有没有监督学生的学习态度。

这个问题，各位家长真的需要深思一下。

假如没有参与到这样的新式教学活动中，我认为是没有资格来通过一个这样的问题，来得到一个正确答案。

网课作为现在疫情中特殊的教学形式。对于老师的教学内容和教学方式提出了很高的要求，对于学生的学习自觉性提出了更高的要求，且对家长提出了“最高的要求”。为什么这么说？因为学生从在学校的课堂教育变成了在家中的自学教育，身边的人从学生变成了家长，从大课堂的环境变成了唯独有自己的学习——那么，对于孩子的家庭教育和思想意志提出了最高挑战。

如果一个家庭里，家长对于孩子的管理和教育失控，网课的效果将是极差的，因为孩子没有一个自觉学习的意识。

换句话说，即便孩子把手机、电脑都打开放在上网课的界面，心里想的、手里拿的也就是所谓的王者荣耀。

举个现实的例子，在很多现在上网课过程中，应到大概80个学生，签到的有60个，但是在课堂互动和答题交流的学生大概也就一半多左右——说明真正学习听课的就是这一半多的学生，剩下的学生基本都是在打酱油。

甚至有的同学认为签到都是多余的，在他们眼里，对上网课的认知就是上班打卡一样，不打卡就得扣分，不打卡就得被批评。

王昌龄的《出塞》是七绝还是乐府诗，能不能解释详细点

在回答这个问题之前，我们先要搞清楚诗歌的体裁有哪些，这里先说说我国古代诗歌形式的发展：

1：古歌谣。我国最早的诗歌形式，远古民歌，民谣的总称。

2：古体诗。指唐代近体诗形成以前，除楚辞体以外的各种诗歌体裁。也称古诗，古风。

3：四言诗。古体诗的一种，以四言为句或以四言为主，是我国古代诗歌最早形成的诗体。

4：五言诗。古代诗歌体裁，全篇由五字构成。汉代以前，偶有五言诗句，但没有完整的五言诗。五言诗是在两汉民谣和乐府民歌中产生和发展起来了的。其中有五言律诗，五言绝句。为了有所区别，人们把唐代以前的五言诗通称为“五言古诗”或“五古”。

5：六言诗。诗体名，指每句六字的古体诗。最早见于汉朝，此后偶有人作，此体于古诗中数量较少。

6：七言诗。古代诗歌体裁，全诗以七字为一句或以七字句为主的诗体。它起源于民间歌谣。七言诗歌中有七言古诗，七言律诗，七言绝句；与五言诗同为中国古典诗歌中的主要形式。

7：杂言诗。古体诗的一种。杂言诗最早出于西汉乐府歌辞。它的特点是篇幅长短不限，句式长短不齐，形式比较自由，短句可仅一字，长句者达十言以上。

8：歌行体。古代诗体名，是在汉魏六朝乐府诗的基础上建立起来的一种新诗体。

9：歌，行，曲，引，吟，辞，怨，叹。均为乐府诗题名称。

王昌龄的这首"出塞"，非常有名，甚至前些天有人称其唐诗压卷之作。

题主问这问题很有意思，真被人忽略了。按"唐诗三百首"中的分类，这首"出塞"排在"乐府"一类诗中，因为"出塞"是乐府旧题，属于"横吹曲辞"，过去诗人们在写乐府诗之时，往往以乐府中的一个名称作为诗题，照此惯例，此诗以乐府中的"出塞"作诗题，本首诗就是一首乐府诗，是可以讲得通的。至于本诗之格律符合七绝格律，并不影响说它是乐府诗。并没有哪条规矩说乐府诗就不能符合七绝格律。有的古风全是律句也不影响是古风。

但是，此诗要说是一首七绝，也说得通，它的押韵，平仄都对。其平仄是：一一一l1一一，||一一一|一。

丨|一一一丨|，|一一||一一。

标准平仄谱是：平平仄仄仄平平，

仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

凡不符之处，都属于一，三，五不论之处，是允许的。看来，是一首七绝了。至于第一句中两个时字，是诗意的需要，秦，汉，明月，关塞，互文见义，秦汉时的明月和关塞。按照

"不以文害意"的原则，也是可以的。

这首诗说边塞主将用非其人，若得到象李广那样的人物，边境自然无事。作者感叹之中，对朝廷不善用人和边将无能，都进行了有力的谴责。

所以，从内容到形式都可以说这是-首好的七言绝句。

出塞

其一

秦时明月汉时关，万里长征人未还。

但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

其二

骝马新跨白玉鞍，战罢沙场月色寒。

城头铁鼓声犹震，匣里金刀血未干

胡乱说点:仅个人观点。

1.只看其一第一首，不能叫乐府诗。一般乐府诗没这么短。①乐府诗，七言乐府诗大概是从曹丕《燕歌行》开始的，《木兰诗》里偶尔有七言。到鲍照时期所创歌行体也是乐府诗发展演变。之后直到李白，杜甫，都是五七言杂言混用。似乎在李杜之前稍微早一点的刘希夷才是将乐府歌行规范化了。基本七言也比较成熟了，如《公子行》、《北邙篇》、《春女行》、《捣衣篇》、《代悲白头翁》等。其后也有张若虚的《春江花月夜》的出现，说明乐府诗的发展句式仍然是不固定的可以齐言，可以五七言杂言。但至少要有两首绝句组合，单凭一首是很少见的。

2.乐府诗的①格律没有那么严谨，三平调，三仄尾，不避讳仄声。②押韵换韵:有一联两句一押韵，或两联中三句一押或两联尾句一押，还有五句一押，六句一押，八句一押，换韵很自由，但至少要有一联中两句都押，要么就落韵了。③押入声字可以通押。

王昌龄的《出塞》应该是七绝，而不是乐府诗。

秦时明月汉时关，万里长征人未还。

但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

王昌龄 （698—757年），字少伯，并州晋阳（今山西省太原市）人。唐朝著名边塞诗人。

与李白、王维、孟浩然、岑参等人交好，尤其是和李白，互相引为知己。

他写的诗以边塞诗最为著名，有“诗家夫子”、“七绝圣手”之称。

安史之乱时，惨遭杀害。

乐府诗，在汉朝，是官府在民间收集诗词后，整理改编、配曲，再进行演唱，供人娱乐。至魏晋时期，演变为一种诗歌体裁。

问题：王昌龄的《出塞》是七绝还是乐府诗。能不能解释详细点？

前言

回答这个问题之前，老街可以用相同的方式，提出类似问题供大家比较：

姚明到底是nba球星，还是中国国家队球星？

苏东坡到底是一个诗人，还是一个书法家？

这两个问题和题主的问题答案一样：都是。

王昌龄的《出塞》两首，都是七言的绝句，不过这两首有区别，第一首是近体 ：

秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

第二首是古体 ：

白花垣上望京师，黄河水流无尽时。穷秋旷野行人绝，马首东来知是谁。

王昌龄的《出塞》是一首乐府诗。为什么不是七绝而是乐府诗呢？这是因为一看本诗的题名《出塞》就知道是一首乐府诗。乐府诗是要谱成乐章、广泛传唱的，为人谱传唱的需要，诗中就往往有一些常见习用的词语。王昌龄的这首诗也不例外。你看这开头一句中“明月”和“关”两个词，正是有关边塞的乐府诗里很常见的词语。《乐府诗集·横吹曲辞》里不是就有《关山月》吗《乐府解题》说：“关山月，伤离别也。”无论征人思家，思妇怀远，往往都离不了这“关”和“月”两个字。“关山三五月，客子忆秦川”（徐陵《关山月》)，“关山夜月明，秋色照孤城”（王褒《关山月》)，“关山万里不可越，谁能坐对芳菲月”（卢思道《从军行》)，“陇头明月迥临关，陇上行人夜吹笛”（王维《陇龙吟》)，例子举不胜举。看清这一点之后，你就明白这句诗的新鲜奇妙之处，就是在“明月”和“关”两个词之前增加了“秦”、“汉”、两个时间性的限定词。这样从千年以前、万里之外下笔，自然形成一种雄浑苍苍的独特意境，借用前代评诗惯用的词语来说，就是“发兴高远”，使读者把眼前明月下的边关同秦代筑关备胡，汉代在关内外与胡人发生一系列战争的悠久历史自然联系起来。这样一来，“万里长城人未还”，就不只是当代的人们，而是自秦汉以来世世代代的人们共同的悲剧；希望边境有“不教胡马度阴山”的“龙城飞将”，也不只是汉代的人们，而是世世代代人们共同的愿望。平凡的悲剧，平凡的希望，都随着首句“秦”、“汉”这两个时间限定词的出现而显示出很不平凡的意义。这句诗声调高昂，气势雄浑，也足以统摄全篇。

诗歌之美，诗歌语言之美，往往就表现在似乎很平凡的字上，或者说，就表现在把似乎很平凡的字用在最确切最关键的地方。而这些地方，往往又最能体现诗人高超的艺术造诣。

说他是七言诗即可。语言平白如话，通俗易懂。“秦时明月汉时关，万里长征人未还。”说史即言代变，寄托家国情思。“若使龙城飞将军在，不教胡马度阴山。”快语达胸臆，气概干云霓。

谢谢提问!问的好![玫瑰][玫瑰][玫瑰][祈祷]在回答问题的过程当中，我增长了很多知识，而且给我一个很大的启发。我的回答不到之处，请老师指正![祈祷][祈祷]

乐府诗，在先秦的时候是一个官署，是朝廷礼乐机构 ，到了汉武帝时代扩大了规模，大约到了东晋时候，演变成为一种诗的体材。

乐府诗是音乐文学，特点是可歌可诗可舞。

王昌龄的这首《出塞》是旧乐府诗的题材，唐朝以后属于新乐府诗。 边塞诗的出现和需要都是必须能够传唱的，无论是鼓舞士气或者抒发思念家乡和亲人的情感，都需要适合传唱。而《出塞》本身很有乐感很适合传唱。所以上午我看《出塞》很合乐府诗，觉得差不多吧，再核查一下乐府诗对韵律有什么讲究的规则，请教了专业老师帮我推荐乐府诗方面的书籍，老师推荐的书在微信读书上“待上架”，我先预定了。接着搜索看到吴相洲老师的著作。下午买菜回来，吃完晚饭开始拜读《乐府学》。

“秦时明月汉时关，万里长征人未还。

但使龙城飞将在，不叫胡马度阴山。”

晚上读了吴相洲主编的《乐府学》（第九辑）关于乐府诗的韵律，一般多是五言或七言或杂言，七言是8句的，还没有看到4句的乐府诗。

因此我觉得《出塞》应是绝句，从首句看是平起平收式。

“【七绝·平起·首句入韵】

字数：28字

古风押仄韵的要求

古风写作时的韵脚规则是：平仄交错原则；禁止两种情况：孤平和三平。

韵脚规则是：把握住韵脚的尺度。

不提倡在一首词里面用两种以上的韵脚。如果一首词，在没有特殊的要求下，是不提倡有变韵的情况出现的。除非是顶尖的词人，能把各个韵脚运用自如而没有丝毫破绽和生硬。

诗的平仄基本讲究一三五不论，只论二四六，以七言诗为例，也就是说每句话的第一、三、五个字是平是仄都可以，而第二、四、六个字则必须遵守规则，第七个字是韵脚。

平时都说第一、三、五个字是平是仄都可以，但有两种情况不可，一个是整句中只有一个平声字，谓之孤平；一个是句末最后三个字都是平声，谓之三平。这两种情况是不可以的，需要通过调整第一、三、五个字的平仄来杜绝这种情况。

孩子文言文不好，利用暑期做100篇文言文阅读，是否能有所提高呢

如果只是走过程的看一遍，不去体会理解其中的内容，那么并没有什么用处，主要是要带脑去看，吸取其中的精华来丰富自己，并化为自己的知识，书是死的，人是活的，运用自己大脑曾长智慧。

欢迎来到“老穆说语文”问答领地，老穆将用最大的热忱和最好的回答回馈您！

倘若做100篇文言文阅读就能奏效的话，那么就没有文言文差的学生了。

回想一下，我们从初一正式开始学文言文，一直到高考毕业，历经六年时间，为何高考还有20分的文言文阅读只得个2、3分的情况呢？值得深思。

老穆认为，文言文学习，讲究方式方法，倘若我们能够掌握其法，学起来必将事半功倍。

接下来，穆老师为大家讲解一些学习文言文的方法，感兴趣的同学可以接着往下看！

我们在做题的时候，不必求多，多则嚼不烂。老穆建议你不妨这样做题：

【1】注意力高度集中，并拿出计时设备，记录下自己做一篇文言文要多久时间，好心中有数，对今后考试合理分配时间有帮助。虽然这只是一个小细节，往往会有大作用。

【2】照着答案批改试题，看看你的正确率是多少，因马虎而造成的扣分有几分，不会做的有几分，并记在旁边。

【3】学会分析错题，并将错题订正到错题本上，以后经常巩固。

利用暑假做100篇文言文阅读，当然有助于提高文言文能力。但是，100篇的量是很大的，平均每天要做两篇。如果每篇详尽所有知识点，可能需要花费不少时间，不知你有没有恒心坚持。

但是，我认为大量刷题并不是最好的方法，因为这100篇文言文阅读中，有很多知识点是重复的。更有一些，是你已经掌握的知识。做这些题，无谓地浪费了很多时间。

从我的经验来看，学习文言文，最初一定是要大量积累。一是积累文言文材料，即背诵优秀的课文，培养语感；二是积累文言文词汇，18个常用文言虚词（而、何、乎、乃、其、且、若、所、为、焉、以、因、于、与、也、则、者、之），一定要归类整理并熟记于心；常见实词则随课文学习积累，注意知识的横向与纵向迁移。

1、虚词用法。多是选择题，只要熟记了18个常用虚词及其用法，无论是课内还是课外文言文阅读，此题皆可轻松解决。

2、常见实词理解。也是选择题为主。形式为一词多义、通假字等，此题涉及面稍宽，需要在积累的基础上，结合具体语境理解。

3、课文内容理解。同样也多是选择题，涉及到内容概括，人物分析，句子赏析，主题解读等方面，是一道综合题。将多个知识点囊括在一道选择题里面，既增加了考查的广度，又降低了考试难度。这应该是文言文设题的方向之一。

4、重点句子翻译。学习文言文，主要目的还是提升我们阅读文本的能力，所以翻译句子，既是基础能力考查，又是对实际学习效果的检测。一般来说，提倡直译，即词对词、句对句地翻译，无法直译的情况下，才采取意译。有一个六字诀：“对、换、留、删、补、调”，非常好用，大家一定要记住。

5、联系实际、拓展延伸题。考查学以致用能力，或者知识的纵横勾连。从文本出发，结合自己的感悟与认识，提出独到看法。

观察以上五种题型我们发现，大多数与常见文言虚词、实词有关，所以掌握最基本的知识是重点，刷题更多的是为了适应考试，并不需要做太多。暑假期间，做透二三十篇即可。

一是多阅读文言文材料，阅读的内容，必须是自己感兴趣的。以我自己的经历为例。我文言文能力的提升，主要不是来自教学相长。初中文言文不过三十多篇而已，翻来覆去不过那点东西。十多年前，我通读了《史记》原文，几乎花了一年时间。读完感觉自己的文言文能力有很大提升。主要是我对《史记》内容感兴趣，不然根本读不下去。每读一篇，都要借助注释，来回反复地看，很费时间。《史记》确实是一部不朽的文学与历史巨著，信息量巨大，故事也讲得非常精彩。近年我有个计划，要把二十四史原文通读一遍。希望我能做到。

做题只是一种形式，文言文的学习其实很简单，就是需要扎扎实实的积累。

古人创作的文章，和现代汉语有很多不同，所以需要一个词一个字地理解，记忆。当孩子积累到一定程度的时候，自然文言文就成了送分题。所以在文言文学习中不要急于求成，而要放眼长远。

比如说阅读，可以选择一些有兴趣的读物，如《聊斋志异》，《三言二拍》，《古文观止》，二十四史等，利用暑假让孩子凭着兴趣阅读，逐步感受古文意境，理解古文意思，等到开学后，自然觉得古文简单了许多，再结合课文中的词句，逐字逐句翻译，古文肯定进步很大。但如果你单纯去做一百套题，做的孩子看见古文就恶心，结果肯定会得不偿失的。

希慎重！